Фантастический комедийный боевик «Все везде и сразу» получил семь «Оскаров» из одиннадцати, на которые был номинирован. На сайте Rotten Tomatoes критики оценили фильм в 97% и написали на него почти 400 рецензий, аудитория дала ленте 89%. В чем притягательность этого кино и на самом ли деле оно полностью меняет представление о кинематографе, как отмечают поклонники?
Мультижанровый фильм о мультивселенной снял режиссерский дуэт Daniels (Дэн Шайнерт и Дэниел Кван). Их самая известная работа — «Человек — швейцарский нож» — вышла на экраны в 2016 году. Эта картина такая же абсурдистская, как и оскароносная «Все везде и сразу»; многие из идей, которые дуэт пытался реализовать в более раннем проекте, нашли воплощение в новом фильме, только с еще большим безумием и размахом. «Все везде и сразу» показывает все самые немыслимые варианты развития событий, чтобы можно было задаться вопросом: если все возможно, что действительно имеет значение?
Главная звезда фильма — китайская актриса малайзийского происхождения Мишель Йео, которая, между прочим, уже отметила 60-летие. Для нее роль стала возможностью раскрыть все грани своего таланта, причем возможность эту она получила волей судьбы, ведь сначала сценарий был написан с расчетом, что главную роль исполнит Джеки Чан. Когда договориться с актером не удалось, пол главного героя и его жены поменяли с расчетом на Мишель Йео.
В центре фильма — Эвелин, женщина, которая когда-то уехала из Китая в Америку и сейчас управляет прачечной вместе со своим мужем Уэймондом. Ее жизнь — сплошные стресс и разочарования. Женщина погружена в работу, так как пытается расплатиться с задолженностью перед налоговой — иначе у семьи вот-вот заберут бизнес. Ее старый и больной отец когда-то почти отрекся от Эвелин, так как был против ее брака с Уэймондом. А сам Уэймонд подает на развод, ведь это, по его словам, единственный способ привлечь внимание жены. Также у Эвелин напряженные отношения с гомосексуальной дочерью, у которой есть подруга.
Но однажды жизнь главной героини безвозвратно меняется, когда ее муж — до сих пор нервный и робкий — вдруг оказывается агентом из другой реальности, который использует поясную сумку как смертоносное оружие и вообще делает различные немыслимые вещи. Он спешно объясняет Эвелин, что стабильности мультивселенной угрожает одержимый властью злодей Джобу Тупаки и что Эвелин должна научиться прыгать между вселенными, чтобы победить мировое зло.
Трамплином для прыжка в потусторонний мир становится какое-нибудь странное и нелепое действие, например, съесть помаду, подуть человеку в ноздри, понюхать ботинок или порезать пальцы бумагой. Ну а дальше человек получает какую-то неимоверную суперспособность: прыгать как гимнаст, драться как мастер кунг-фу или… управлять пальцами в виде сосисок.
В разных мультивселенных живут разные версии Эвелин — все они лучше той, которую зрители встретили в самом начале фильма: это Эвелин-звезда боевых искусств, китайская оперная певица, профессиональная кухарка и другие. Фильм убеждает зрителя в том, что, хотя выбрав замужество и прачечную, Эвелин не стала известной певицей (которой могла бы стать, если бы осталась в Китае) — роль обладательницы прачечной не такая и плохая, ведь только эта версия Эвелин оказалась способной спасти мир. И вообще — семья и любовь победят все.
Фильм включает массу отсылок: опытный зритель увидит пародии на «Матрицу», «Убить Билла» и даже на мультфильм «Рататуй». Что касается последнего, то в этих сценах главная героиня соревнуется с поваром, у которого под колпаком скрывается енот.
Разные вселенные в фильме различаются по цветовой гамме и даже соотношением сторон экрана. «Все везде и сразу» подражает то старым кунг-фу-боевикам, то американским инди-драмам, то романтическим картинам Вонга Кар-Вая. Такая эклектика хорошо соответствует сюжету о параллельных вселенных, где человек может стать кем захочет. Эта тема, безусловно, близка современному зрителю, который постоянно чувствует себя фрустрированным из-за бесконечного количества возможностей, которые предлагает мир, в том числе виртуальный.
Э. О. Скотт из The New York Times описал ленту как «водоворот жанровой анархии». По верному замечанию обозревателя, «тогда как лихорадочное изменение действия и сцены научно-фантастической чуши составляют большую развлекательную (и маркетинговую) часть, смысл ленты — не в этом… Это горько-сладкая семейная драма, брачная комедия, история борьбы иммигрантов и наполненная болью баллада о любви матери и дочери». Моральные выводы фильма считываются однозначно: нигилизм, воплощенный во временном подростковом бунте дочери, вызван сложностями ее переходного возраста, и задача матери — не тиранить своего ребенка, а посочувствовать ее тяжелому периоду и протянуть руку помощи. Однако во время более чем двухчасового фильма эта «семейная драма» привлекает внимание лишь местами, тогда как «развлекательно-маркетинговая» часть — основная. Стихия фильма — это набор абсурдных, а иногда и довольно диких анекдотов, в которых режиссеры не чураются ни черного, ни физиологического юмора.
Лента понравилась не всем: для многих ее фантасмагория выглядит глупой и неоправданной, а юмор — примитивным. В то время как другие критики отмечают, что фильм «не похож ни на что» и «вернул им веру в кинематограф», критик Питер Брэдшоу из The Guardian назвал свою рецензию на «Все везде и сразу» — «Ничто нигде, причем долго». «Безумная череда событий без последствий означает, что на самом деле ничто не имеет смысла, и фильм превращается в бесформенное разбрызгивание ничего нигде в течение длительного времени. Однако этот фильм многим нравится, и он украшен восторженными критическими замечаниями… Хотел бы я, чтобы он нравился мне больше», — резюмирует Брэдшоу.
В фантасмагории Дэниэлсов все же есть часть, которая не оставит равнодушными даже тех, кому фильм покажется лишенным всякого смысла, — это кадры со съемок, транслируемых во время финальных титров. Этот микрофильм в фильме таит в себе настоящее обаяние — из него видно, с какой страстью и отдачей команда работала во время съемок и как эта работа их объединила. В одном из интервью Мишель Йео рассказала, что на съемочной площадке у них был ритуал собираться и в течение пятнадцати минут смотреть друг другу в глаза, подбадривать и обещать, что они сделают все, чтобы вложить в фильм сердце и душу. По ее словам, вся съемочная группа, в том числе те, кто занят созданием реквизита, — все были на равных, были семьей и «вливали свою любовь в этот маленький драгоценный камень», которым для них стал этот фильм.
Читайте еще:
«Навальный» стал лучшим документальным фильмом, «Все везде и сразу» получил семь «Оскаров», в том числе за лучший фильм
Комментарии