За билетами на его спектакли часами стоят в очередях. Интервью с новым режиссером Театра кукол
Главный режиссер Кукольного театра Евгений Корняг рассказал «Онлайнеру», что думает об ажиотаже на свои спектакли, будет ли переносить их на большую площадку, как жил в деревне и хватает ли ему денег на жизнь.
Приводим выдержки из большого интервью.
Евгений Корняг — известный белорусский театральный режиссер. Работает как с театрами кукол, так и с драматическими театрами. Главным режиссером Кукольного театра он стал с марта 2024 года. Среди самых известных постановок — «Не танцы», «Бетон», «Интервью с ведьмами», «Записки юного врача», «Пачупкі», «Шлюб з ветрам». Активно сотрудничал с зарубежными театрами.
Про ажиотаж на спектакли и о том, не думает ли перенести их на большую площадку
Корняг рассказывает, что ажиотаж на его спектакли случался и раньше. Например, в 2021 году на «Записки юного доктора». Тогда билеты на премьеры раскупили за два дня. «Для театра это был нонсенс», — говорит режиссер.
Он признается, что от такого ажиотажа ему страшно.
«Ты идешь на работу и видишь огромную очередь. При этом спектакль не сделан, но люди уже чего-то ждут. Ждут два месяца. А потом приходят, смотрят и говорят: «А, нет. И чего мы ждали?» Вот этого я опасаюсь. Нужно понимать, что в толпе много агрессии, и это не есть хорошо. Мне от этих людей не достается, но получают другие. Например, наш кассир. Одна женщина, услышав, что на спектакль нет свободных билетов, ответила ей очень грубо, развернулась и ушла. Чтобы понять, как при всем этом правильно продавать билеты, нужно время. Необходимо наладить сайт, и сейчас в театре активно занимаются этими вопросами.
Но в любом случае приятно, когда видишь, что вокруг твоих спектаклей такой ажиотаж. В такие моменты ты понимаешь, что театр действительно востребован».
О возможности переноса спектаклей Театра кукол на более крупную площадку режиссер говорит так:
«О переносе на большую сцену я думаю в контексте «Записок юного доктора» — бешено популярного спектакля. Мы, возможно, и ставили бы этот спектакль два раза в день, чтобы все желающие смогли его посмотреть. Но это невозможно: актеру просто физически тяжело играть дважды в день. И сейчас я размышляю над тем, как перенести спектакль на большую сцену, увеличить маленькие куклы, но при этом не потерять атмосферу.
Все же, когда мы показывали его в «Балтийском доме» в Санкт-Петербурге, в какой-то момент я почувствовал, что энергетика пропадает. А этого бы не хотелось».
О «Мроіве» и деревне в своей жизни
Новый спектакль «Мроіва» — об исчезнувшей белорусской деревне и наших корнях. Во время спектакля звучит история актрисы Анны Господарик. Тема деревни важна для самого Корняга.
«Я абсолютно деревенский человек. Моя деревня — Заболотье — находится в направлении Могилёва. Заканчивался учебный год, я ехал в деревню и проводил там все лето. Я ходил босиком, знал все леса в окрестностях, и некоторые даже предлагали мне деньги, чтобы я показал им грибные места. Когда мне было 12, умерла бабушка. В семье была тяжелая ситуация, и нужно было сделать выбор: либо я сижу все лето в Минске, пока мама работает, либо еду в деревню и буду жить там на каникулах самостоятельно. У меня не было ни газовой плиты, ни электрической, ни холодильника. Но были теплица, куры, за которыми нужно было присматривать.
Первый год по просьбе мамы за мной смотрели соседи, но потом этого уже не требовалось. Я стал совершенно сознательным человеком: сам мог приготовить себе еду, развести огонь и не поджечь дом. Так я стал абсолютно местным жителем».
О том, как стал актером театра кукол, чтобы не идти в армию
В школе Корняг пошел в театральный класс. Объясняет, почему позже решил учиться не на драматического актера, а на актера театра кукол:
«Все просто: я не хотел в армию, был набор только на кукольников, и я поступил. Но я не хотел быть актером театра кукол — только драматическим.
Какой кукольный театр? Для меня он тогда ассоциировался с детскими спектаклями. Я планировал, что со временем переведусь, но, отучившись год у восхитительного педагога Алексея Анатольевича Лелявского, понял, что от этого мастера уходить не хочу. Он дал мне и понимание профессии, и понимание куклы. После него многие актеры успешно работали в том числе и в драме».
О Корняге говорят, что ему интересна экспериментальная сцена. Работать в этом направлении он решил во время учебы в Академии искусств.
«Я начал понимать, что театр должен рождаться из идеи — внутри, а не снаружи, когда просто органичный человек корчит рожи и прыгает по сцене. Для меня идея всегда первична. И так получилось, что именно это стало отличать меня от традиционного театра, и я очень долго убегал от классических постановок писателей и драматургов.
Мне хотелось доказать, что я сам могу удерживать внимание публики, не прибегая к помощи произведений известных драматургов. Поэтому делал свои авторские проекты.
У меня, например, был спектакль Birthday Party, он длился 58 минут без единого слова, но при этом зритель понимал, что происходит».
О казусе с критиком на спектакле
В 2010 году на фестивале «Март-контакт» в Могилёве был случай, когда один из членов жюри во время спектакля Корняга встал и покинул свое место. Режиссер вспоминает:
«Действие спектакля «Кафе «Поглощение»» проходило в настоящем ночном клубе, на кого-то из жюри попала вода — и все.
Поэтому критику, который приходит на спектакль с запросом «Удивите меня!», хочется сказать, что вы попали не туда! Лучшие критики, которых я встречал, — это те, кто приходили и не стремились [сразу] критиковать, а старались получить удовольствие, чтобы потом вернуться, посмотреть еще раз и оценить. Но если ты изначально приходишь с кислой миной, ничего не получится. Можно себя так запрограммировать, что тебе не вставит никакое искусство».
Ходит ли сам в театр
Сам режиссер говорит, что в Минске давно не ходит в другие театры.
«Потому что не вижу в репертуаре того, что могло бы меня заинтересовать. Когда куда-то выбираюсь, стараюсь выяснить, что самое лучшее есть в этом городе, и пытаюсь туда попасть. Но просто провести вечер в театре — это не мое. У меня есть знакомые, которые всегда что-то советуют. В планах — «Холопы» Андрея Могучего в Большом драматическом театре имени Товстоногова в Питере».
Считает ли себя артхаусом
Как Корняг реагирует, когда его спектакли называют артхаусом?
«Я — артхаус? Окей. Иногда еще можно встретить такое определение: «Этот театр не для всех». А покажите мне, пожалуйста, театр для всех. Где он? Хоть один? Нет таких. Если учитывать попсу, туда я сам не пойду. А если меня там не будет, значит, этот театр тоже не для всех. (…)
Артхаус каждый воспринимает по-своему. Если мне что-то не нравится, я же не пишу Тарантино: «Что ты снял?! Какой же это ужас и кошмар!» Я просто делаю свои выводы и понимаю, буду смотреть дальше или нет. Но есть люди, которые отмечают меня в соцсетях, пишут, что Театр кукол их больше не вдохновляет и они сюда больше ни ногой. Так после «Мроіва» написал один из зрителей. Не хочешь — не ходи».
О деньгах
Корняг говорит, что давно финансово независим.
«От зарплаты до зарплаты не живу и никогда не экономлю, не одалживаю. Если нужно помочь близким, то помогу. Этого состояния, на самом деле, мне хотелось достичь давно. В детстве постоянно были какие-то ограничения, когда я не мог себе ничего позволить.
Но теперь пришло время, когда я не смотрю на цены в меню и могу позволить себе многое.
При этом я очень люблю ходить пешком до дома (до него от театра 8 километров) и такси использую только по необходимости».
Артхаус в белорусской деревне. Новый спектакль Корняга, на который снова было почти невозможно достать билеты
«Были те, кто приехал в 6 утра». Минчане выстроились в огромную очередь, чтобы купить билеты в театр
Главным режиссером кукольного театра стал Евгений Корняг — почему его можно считать одной из основных звезд белорусского театра прямо сейчас?
Комментарии